Mixing de Estampas: Regras de Ouro para Acertar nas Combinações e sem Exagerar.

É a técnica mais intimidadora do styling, mas também a mais recompensadora quando bem executada. É a diferença entre parecer uma fashionista confiante e... bem, parecer que você se vestiu no escuro.

Mantenha uma Paleta de Cores Coesa – Esta é a MAIS importante. As estampas podem ser bem diferentes, mas as cores precisam conversar. Identifique uma cor presente em ambas as estampas.

Varie a Escala das Estampas – Nunca combine estampas do mesmo tamanho. A variação de escala cria hierarquia visual e evita competição.

Combine Estampas de “Famílias” Diferentes – Estampas têm personalidades. Misture personalidades diferentes para criar interesse. Geométricas: Listras, xadrez, chevron, poá, geométricos abstratos;
Orgânicas: Florais, folhagens, animais, Paisley; Gráficas: Abstratas, tie-dye, manchas, grafismos. 

Use um Elemento Neutro como Âncora – Se você está começando no mixing de estampas, use uma peça neutra para “separar” as estampas e dar respiro visual. Cores neutras que funcionam como âncora: Preto, branco, bege, cinza, nude, denim.

Confie na Regra dos Terços – Se você vai combinar estampas, uma deve dominar (ocupar cerca de 60-70% do visual) e a outra deve ser coadjuvante (30-40%). Na prática, evite: 50/50 – duas peças do mesmo tamanho com estampas diferentes geralmente conflitam.

Não tenha medo de errar, muitas das melhores combinações de moda surgiram de “acidentes” felizes. A chave é entender os princípios (proporção, cor, textura, escala) e depois adaptá-los ao seu corpo, estilo de vida e personalidade. Moda é autoexpressão, então use regras como guias, não como prisões.